MIS PÁGINAS.

viernes, 24 de diciembre de 2010

El proceso creativo (I).

Existen dos etapas en la creación o producción de una obra pictórica: el planeamiento y su ejecución.La primera suele durar tanto o más tiempo que la segunda.Cuando se ejecuta un cuadro, uno lleva dándole vueltas en la cabeza al mismo todo el tiempo que las otras ocupaciones mentales te permiten.No hay que dudar en "perder todo el tiempo que se requiera" a la hora de planificar cómo se va a pintar un motivo.Esto parece ir en contra de la idea del pintor que se deja llevar por un arrebato de inspiración momentáneo ( quizá esto quede para los genios).
Un cuadro puede llevarte más o menos tiempo en su realización, pero en cualquier caso no deja de tener un proceso de reflexión antes , durante e incluso después de darlo por concluido.En la película "El sol del membrillo", Antonio López admite que un cuadro nunca se acaba, siempre esta en proceso, aunque es el creador quien dictamina cuando lo deja, y yo diría: "siempre y eternamente inacabado", quizás por la distancia que media entre lo planificado y lo ejecutado.

jueves, 23 de diciembre de 2010

Valle de Ezcabarte (Navarra).

Este es un paisaje de Castilla que encontré en una fotografía de una enciclopedia sobre España.La foto es un poco pequeña, pero me interesó por los distintos planos que configuran el paisaje en su perspectiva y por el aspecto poligonal y policromático de los diferentes sembrados.Ya he dado la primera aproximación formal y cromática.

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Puente de Alejandro III.











Otra vez recurro a las fotos que hice de París.En este caso se trata de una vista parcial del puente con las dos torres que hay a la entrada del mismo.Era un día de primeros de marzo con nubes y claros, de repentinas lluvias.El Sena viaja brioso y turbio.Las vistas de la ciudad desde el río ofrecen una ciudad señorial, monumental, de arquitecturas elegantes y equilibradas.



Bueno, el cuadro está iniciado, a ver como lo acabo.


Ya está el cielo pintado(azul ultramar claro, azul cobalto, laca, tierra siena tostada, blanco de titanio, violeta permanente).Pincel plano de cerda nº 12 y 6.Inicié la zona de cielo y luego las zonas más oscuras de las nubes hasta finalizar con casi blanco.Errores: creo que he abusado del aceite de linaza, demasiado brillante la capa de pintura.Creo que tenía que haber contrastado más las nubes, me han salido un poco algodonosas.


He advertido que la línea del horizonte está demasiado centrada en el cuadro, habría que quitar cinco o seis cm. de río, el cual va a tomar un protagonismo que no buscaba, y que va a resultar fundamental en el resultado final del cuadro.

El puente lo he tenido que borrar dos o tres veces, no daba con el color exacto.Luego esas líneas tan juntas que trabajito me cuestan.Siendo un elemento fundamental deberá quedar mejor.

Este cuadro me está haciendo sufrir más de la cuenta.

lunes, 8 de noviembre de 2010

Filomeno, a mi pesar.Gonzalo Torrente Ballester.


Excelente novela escrita en primera persona que narra las vicisitudes de Filomeno Freijomil durante una etapa de su vida (que coincide con sucesos notorios de la historia del siglo XX, como son la segunda guerra mundial y la guerra civil española ).
Estilo ágil y fluido.Destila un humor, una sonrisa en el lector, en la narración y descripción de algunas secuencias.Pero, por encima de todo, mucha calidad literaria.

sábado, 30 de octubre de 2010

L´Institut de France y Pont des Arts.







En un paseo en barco por el Sena apareció esta cúpula antes de cruzar por debajo del puente.


He hecho el dibujo a lápiz, luego al dar la primera capa aguarrasada con un pincel viejo y duro arrastraba el grafito del lápiz perfilando los contornos.Al mismo tiempo, daba una primera valoración tonal.Ahora veo que la linterna tengo que achatarla un poco.


Mi intención es terminar el cuadro en una sola sesión, trabajando rápido.


Hoy he continuado con el cuadro.Primero el cielo (azul ultramar claro, azul índigo, laca, blanco titanio), me ha quedado muy oscuro, no había contraste con la cúpula, al final he optado por quitarlo con aguarrás.He seguido con la arquitectura (amarillo de cadmio, ocre amarillo, laca, azul ultramar, violeta permanente,blanco titanio)He trabajado mucho más rápido esta zona cubriendo los planos y no los contornos que quedan perfilados en negro.Me gusta ese efecto.He buscado más el efecto colorista, que detenerme en los detalles.He usado el color casi directo del tubo, y lo he restrgado con un pincel viejo de pelo duro.Conclusión: He descubierto un método interesante para estructuras arquitectónicas, pero que no se adapta a planos no limitados como los cielos o mares.Este método podría ser interesante en la pintura de frutas.tiene la ventaja que el dibujo no se va, al contrario se intensifica dando a la pintura un aspecto ingenuo, donde el color toma protagonismo sin perder las líneas.
He pintado el cielo de amarillo cadmio, ocre amarillo oscuro, ocre amarillo rojizo, una pizca de laca y blanco titanio.Creo que hay más armonía de color, por contraste de complementarios en este caso.

domingo, 10 de octubre de 2010

Notre Damme desde el Sena

















Vista de Notre Damme desde el Sena.Es realmente impresionante la arquitectura de la catedral con sus arbotantes.Ya esta planteado el tema: la catedral como motivo central, el cielo tiene un papel clave (ocupa medio lienzo),la arboleda, el contrafuerte del río, el río mismo.
Método seguido para pintar el cielo:(colores: blanco titanio,azul ultramar claro, laca de garanza, violeta permanente).Con azul he pintado primero la zona del cielo visible, añadiendo laca he ido cubriendo las zonas más agrisadas, y por último las zonas blancas de las nubes.he cubierto todo el cielo, y luego he ido matizando y dando forma a las nubes todo con el mismo pincel de cerda plano.La idea previa que tenía era fundir los contornos con un pincel limpio, pero al final no he dado ese paso.Sin buscarlo, he hallado un efecto muy volumétrico y plástico de las nubes, que subrayan la monumentalidad de la catedral.



Intenté conseguir un poco de gris, añadiendo una pizca de negro marfil, pero da un color sin matices, un gris aratonado poco apropiado.



La catedral: le he dado otra capa sin aceite, con tierra sombra natural, tierra siena natural, blanco, laca.
Ya esta pintada la catedral.Ha sido laborioso por la complejidad de elementos arquitectónicos.También he pintado el muro del río.Solo falta el mismo río, que es como cerrar el círculo, tiene que armonizar con el cielo, pero es un río de aguas sucias: hay tonos tierra.Dilema.
He pintado el rio dos veces, dos veces lo he borrado.A la tercera ha quedado más o menos decente.La foto de referencia no refleja bien los colores, además el río Sena es de aguas sucias.He optado por un tono azul agrisado.La última foto es con luz natural.Se nota.

lunes, 4 de octubre de 2010

Bodegón con frutas


Aquí está el cuadro terminado.Colores utilizados:blanco titanio, amarillo de cadmio, ocre amarillo claro, bermellón, rojo de cadmio, rosa permanente, azul ftalo, negro marfil.Tiempo de realización:unas tres horas.Primero, pinté las frutas+mazorca, y luego el fondo con negro marfil mezclado con los colores de la paleta +blanco.Me gusta la composición (la manzana de la izquierda desentona ).Hay disarmonía de color con el gris del fondo.

martes, 28 de septiembre de 2010

Boceto Frutas.


Dos peras, una manzana, un melocotón y una mazorca de maíz forman esta composición.Se hizo un primer encaje de las formas con carboncillo, y luego se fijaron los contornos, las zonas de luz y sombra con negro marfil y un pincel de pelo duro diluyendo con aguarrás para los grises.El fondo y los pliegues de los primeros planos son inventados (semejan las dobleces de una tela), al objeto de dar unidad formal a la composición.
El paso siguiente es dotar de color al cuadro.Las frutas tienen tonos rojos, amarillos, ocres, verdes.La mazorca condiciona el tono ocre-amarillo ( hacerlos terrosos ), rojos y verdes agrisados, presencia del gris al blanco, tonos cálidos,reflejos de tonos de color en las telas...

lunes, 27 de septiembre de 2010






Los ejercicios de las manzanas toman como modelo la forma de pintar de Paul Cézanne.El próximo trabajo consistirá en hacer el mismo motivo , pero al óleo.¡A ver qué sale!.
También tengo que acometer el óleo de la catedral de Notre Dam, pero me da miedo.

jueves, 16 de septiembre de 2010

Las Ratas,de Miguel Delibes.


Un mundo rural, duro, postguerriano, gobernado por el tiempo atmosférico y por el calendario santoral.Unos personajes arquetípicos: el Nini, con un conocimiento intuitivo y práctico de las cosas del campo;el Ratero, que sobrevive a base de cazar ratas que luego vende a los lugareños.Viven en una cueva junto con su perra, la Fa.El alcalde, Justo Fadrique, y doña Resu intentan cada uno redimirlos de su atraso.El alcalde, que el Ratero deje la cueva; y doña Resu, que el Nini estudie para labrarse un futuro mejor.No lo conseguirán.La novela acaba de forma cruenta.No digo más.

lunes, 6 de septiembre de 2010

Bajo los vientos de Neptuno, de Fred Vargas.


Nuestro comisario Adamsberg se mete en camisa de once varas, y tiene que solucionar el caso para descubrir al asesino y salvar su propio pellejo.En esta historia consigue mantenernos en tensión hasta poner en evidencia la verdad del caso: el asesino del tridente consigue completar la jugada de un juego antiguo, el Mah Jon, catorce cartas que valen por trece asesinatos, siendo la decimocuarta el suicidio del propio juez Fulgence, necesario para completar la jugada.

Quizá le sobren unas cien páginas de las cuatrocientas de que consta.

Es Adamsberg un investigador intuitivo más que lógico, pero acierta en sus intuiciones.

Bilbao New York Bilbao, de Kirmen Uribe.


Un viaje en avión desde Bilbao a New York sirve de hilo conductor para tejer historias, la mayoría de su entorno familiar, sobre el mar, los naufragios, las pesquerías,etc...

Libro muy bien escrito, claro y bien trabado.Recomendable.

martes, 31 de agosto de 2010

Juliano el Apóstata, de Gore Vidal.


El mundo en el siglo IV después de Cristo se debate entre la tradición de los cultos mistéricos de Mitra y la emergente nueva religión del Nazareno.Cuando Juliano se convierte en Augusto, osea, emperador de Roma, permite la libertad de culto, aunque él profesa abiertamente el culto a las religiones mistéricas.Murió en una batalla contra los persas.No llevaba el peto puesto al parecer y una lanza le clavaron en el costado.

Interesante novela histórica.

miércoles, 9 de junio de 2010

Bariloche, de Andrés Neuman.


Demetrio Rota es recogedor de basuras en Buenos Aires junto con su compañero el Negro.Vive solo en un pequeño apartamento donde monta puzzles de paisajes de Bariloche, donde transcurrió su infancia y adolescencia.Al hilo del montaje de los puzzles, rememora un pasado, un amor, una naturaleza virgen y primitiva.

Durante la noche recorre la ciudad adormecida, poblada de gatos, de vagabundos, de personajes solitarios en barras de bar.

Neuman utiliza un lenguaje lleno de imágenes, personificaciones, pleno, conciso, limpio , justo y medido.Cuando hace hablar al Negro refleja el habla coloquial argentina con sus típicas expresiones: pibe, bárbaro, boludo, nomás, hacé,etc... Literatura de altos vuelos.

jueves, 3 de junio de 2010

Memorias de George el amargado, de Octave Mirbeau.


Recuerda este Mirbeau al Celine de "Viaje al fin de la noche" en su falta de complejos para rajar de la raza humana y ponerla de vuelta y media.Subyace una actitud o toma de partido ante la humanidad, la sociedad y sus convenciones que va más allá del mero relato de los acontecimientos de la novela.Abomina de sus congéneres por sus miserias morales: el afán de notoriedad del comisario, el sosiego de la líbido materna con su profesor Narcisse, la pertinaz queja de los amigos de la familia sobre lo mal que va el comercio.Al mismo tiempo, es sensible nuestro George a las miserias de la pobreza material en la que sobreviven los marginados de París.Como consecuencia, vive y se siente asqueado del mundo que le rodea.Se recluye en sí mismo, se recrea en un mundo fantástico imaginario.

Se automargina de la sociedad, los seres humanos son alimañas de podrida moral para él.

Formal y estilísticamente el texto no aporta nada nuevo.El tono del libro es cáustico, irónico, mordaz, sin ataduras de lo políticamente correcto.No es ninguna joya literaria.

lunes, 31 de mayo de 2010

El olvido que seremos, de Héctor Abad Faciolince.


Es este un libro que destila verdad y amor por sus páginas.Es también un homenaje, un testimonio de contenido afecto hacia el padre del autor: el doctor Héctor Abad Gómez, que fue asesinado en Medellín a finales de los años 80 dentro del marasmo de violencia que sacudía a Colombia.También relata el trágico acontecimiento de la muerte de su hermana Marta a los 16 años, a causa de un melanoma.Son éstas páginas, a pesar de la tragedia o quizás por eso mismo, de una belleza y de una emoción insuperables.Esa actitud ante la muerte segura de Marta, esa contención de las emociones por parte de la familia ante ella con el fin de que no perdiera la fe en una recuperación, son narradas por el autor con una delicadeza y amor indescriptibles.

Me queda una imagen en la mente: "el autor sentado en el bordillo de la acera junto al charco de sangre sobre el que yace su padre asesinado,en su mano un papel arrugado que acaba de sacar del bolsillo de su padre, sobre ese papel un soneto de Borges que empieza: Somos el olvido que seremos..."

sábado, 22 de mayo de 2010

Confesiones de una máscara, de Yukio Mishima.




Libro autobiográfico de carácter muy introspectivo escrito por Mishima a los 23 años, donde procede al autoanálisis en relación a su homosexualidad.Relata sus experiencias con la sexualidad desde sus primeros recuerdos, cuando le impresiona el ver un grabado del San Sebastián de Guido Reni en un libro de su padre, la atracción que siente hacia compañeros de colegio, la historia de su relación imposible con Sonoko, donde va desgranando sus sentimientos en relación al objeto de su deseo sexual.Hombre obsesionado con la idea de la muerte, llegando a decir:"la muerte es el destino de la vida".Sin embargo, obtiene placer patológicamente de la contemplación de los rituales de muerte, lo que él mismo considera una monstruosidad.


El libro tiene un tono tranquilo, sosegado, propicio al análisis, muy bien escrito.Recuerda un poco al estilo literario de Pavese, de Baroja.

viernes, 7 de mayo de 2010

Mystic River, de Dennis Lehane.


Ni mucho menos podemos catalogar a este autor como el nuevo Raimond Chandler o el nuevo padre de la novela negra americana, como así lo definía el suplemento literario Babelia.Primero, creo que le sobran las doscientas primeras páginas, una larga introducción para meternos en situación que se hace verdaderamente larga.Si piensa el que lea esto leer el libro, que no siga leyendo.Pero lo más descorazonador es el desenlace, al final resulta que es un niño de trece años el asesino junto con su amigo que es mudo, y que mataron a la chica porque pasaba por allí con su coche.Encima, el papá de la asesinada mata por error a su amigo de la infancia.Deplorable.
El estilo literario, si es que podemos decir que lo tiene, es totalmente plano.La traducción, a veces, no es nada brillante.

miércoles, 21 de abril de 2010

Pintura para soñar

Llamó Arnold Boecklin a este cuadro "Pintura para soñar" muy acertadamente, dado que lo representado te invita y te sugiere otros mundos.Una figura de pie, que puede ser cualquiera de nosotros, es llevado por aguas tranquilas hasta la pequeña ensenada de la misteriosa isla a la que contempla, del mismo modo que un observador del cuadro.¿Qué se oculta tras las puertas excavadas en la roca?, ¿Qué tras los sombríos y altos cipreses?.Sí, pintura para soñar....

martes, 20 de abril de 2010

A Sangre Fría, de Truman Capote.



Leí este libro cuando apareció en la colección Bruguera Club como primer volumen y me encantó.Lo he vuelto a releer con deleite.El 15 de noviembre de 2009 se cumplieron 50 años del truculento crimen de la familia Clutter, y aún hoy nos preguntamos porqué ocurrió.Sabemos lo que pasó, lo declara Perry mientras es conducido en el coche policial desde Las Vegas hasta el lugar del crimen: Holcomb.Pero,¿porqué se cargan a los cuatro miembros de la familia Clutter por un botín de 40 dólares, una radio Zenith y unos prismáticos?.Según relata Capote, Hickock insiste en que no hay que dejar testigos, evidentemente no quieren volver a prisión de la que han salido en libertad bajo palabra.Pero es Perry el que aprieta el gatillo, mientras Hickock los va señalando con la linterna en la granja totalmente a oscuras.Sí, esa fue la razón, no querían dejar testigos.La familia Clutter valía 40 dólares.


Después de leer el libro, uno se pregunta qué aspecto tendrían este par de pájaros.Aquí los tenéis.

miércoles, 24 de marzo de 2010

Granada + Bodegón




Una pequeña granada es el motivo de esta acuarelilla.En el parque cercano a mi casa hay dos o tres granados, y me pasé una tarde buscando la granada.
En el bodegón hay unos mangos también.

viernes, 19 de marzo de 2010

The Straw Hat, de Rubens.


Probable retrato de Susanna Lundent, hermana de Helene Fourment que era la segunda esposa de Rubens.El tenebroso fondo de nubes contrasta con la apacible claridad del rostro.Los delicados trazos que bordan las sedas del vestido, y finalmente el color, la elegancia del rojo y el negro....Se encuentra en la National Gallery de Londres.

miércoles, 17 de febrero de 2010

miércoles, 10 de febrero de 2010

Tristana, de Benito Pérez Galdós.



En veintinueve capítulos cortos nos cuenta Galdós la historia de Tristana.Aún joven queda huérfana y Don Lope Garrido la acoge en su casa y se amanceba con ella.En este ambiente cada vez más asfixiante, un día que pasea con Saturna (la criada) se enamora de Horacio Díaz, joven pintor.Tristana encarna ideales de independencia y dignidad femeninas, quiere un futuro honrado y libre para sí misma sin caer en el matrimonio, del que abomina.Su joven enamorado queda confuso por las pretensiones de Tristana.Éste viaja a un pueblo costero en el que cada vez se encuentra más a gusto, mientras que se establece una correspondencia epistolar con Tristana.Empiezan los dolores en su pierna hasta alcanzar el momento crítico de la amputación.Horacio vuelve, la visita, inicia clases de pintura que ya no le apasionan, hasta que poco a poco deja de visitarla.Más tarde, contrae matrimonio.Finalmente, Tristana aprende a tocar el órgano con desenvoltura, frecuenta la iglesia.Don Lope es obligado a casarse con ella por sus hermanas so pena de no recibir la herencia de ellas.Tristana lo admite como un trámite burocrático.

martes, 9 de febrero de 2010

Esquina del Museo del Louvre







En un viaje a París y durante el típico recorrido por el Sena hice esta foto de la fachada del Louvre.La reproducción está hecha con plumilla y tinta china sobre papel satinado.Curiosamente, una perspectiva muy parecida realizó Camile Pisarro en su cuadro Le Pont Royal et Le Louvre.