MIS PÁGINAS.

domingo, 17 de abril de 2011

Rincón encontrado.



He dado un paseo esta tarde y me llevé mi pequeña cámara compacta, y me encontré con este pequeño rincón olvidado que podría servir de modelo para un óleo.

viernes, 1 de abril de 2011

San Filiberto de Tournus, Borgoña.Siglo XI.

Vi la foto en un libro sobre el románico y me encantó.Intentaré hacer un óleo u acuarela sobre lo mismo.

miércoles, 30 de marzo de 2011

Camino de la Vega de Salobreña.

Versión al óleo del mismo paisaje que ya hice a la acuarela.
Tamaño: 24 x 33 cm. sobre lienzo de algodón.

domingo, 13 de marzo de 2011

Labores del esparto.


Un ceheginero (del pueblo murciano de Cehegín) trabajando la cuerda del esparto.Tb. de la enciclopedia de 1973.

Calle típica de Villabona (Castellón).


Me he comprado un "drawing pen" de Artline del 0.5.Este primer dibujo en base a una fotografía de enciclopedia de 1973.

domingo, 6 de marzo de 2011

Valle de Ezcabarte (Navarra)

Óleo sobre lienzo (40x80 cm.)
Colores utilizados: blanco titanio, azul cobalto (para el cielo); azul prusia, azul ultramar claro, carmín garanza, ocre amarillo y blanco titanio (montañas del fondo); amarillo cadmio medio, ocre amarillo, ocre amarillo rojizo, tierra siena tostada,azul ultramar oscuro, tierra sombra natural y blanco titanio (resto del cuadro).
De momento, lo doy por acabado, aunque podría trabajar más el primer plano y añadir unos matorrales, piedras o surcos de labor, para lograr más profundidad.
La pintura está hecha en base a una foto que encontré en una enciclopedia de 1973, de modo que ya ha llovido y el paisaje habrá cambiado bastante.

viernes, 25 de febrero de 2011

sábado, 12 de febrero de 2011

Camino en la vega de Salobreña.

He hecho esta acuarela a partir de una foto que hice en uno de mis paseos por los caminos de la vega de Salobreña.

sábado, 5 de febrero de 2011

Algunos retratos.

Mi hija Ángela.

Mi hijo Jorge.
Mi madre.
Desde luego es el retrato (y más concretamente el grado de similitud entre el modelo y su correspondencia gráfica) una de las parcelas más difíciles dentro del dibujo.Debo confesar que he usado algunas estrategias ( la técnica de la cuadrícula -que ya usaba Durero-, y la traslación de puntos de referencia mediante punción ) al objeto de guardar las proporciones y distancias.Este es el aspecto clave, ya que un error de un milímetro hace que no se parezca en nada al modelo.
David Hockney hace referencia sobre el uso de la cámara clara, instrumento óptico que permite reflejar una imagen sobre el papel en blanco, facilitando así la exactitud en el retrato.Sustenta la hipótesis de que fue usada por los pintores a partir del Renacimiento, en razón del grado de exactitud que se manifiesta en los dibujos, que eran más burdos antes de la aparición de dicho instrumento.Él llama "globucolizar" a la manera de pintar "a ojo", que desde luego se puede ejercitar y desarrollar con mucho acierto, y con no menos dificultad.


lunes, 17 de enero de 2011

Algunas acuarelas del verano 2009.

El Cortijo viejo
Camino de Lobres.


Pico de la Cruz de Juanar.


Amanecer.



Paisaje nevado.



He aquí una serie de acuarelas que pinté durante el verano del 2009:

viernes, 24 de diciembre de 2010

El proceso creativo (I).

Existen dos etapas en la creación o producción de una obra pictórica: el planeamiento y su ejecución.La primera suele durar tanto o más tiempo que la segunda.Cuando se ejecuta un cuadro, uno lleva dándole vueltas en la cabeza al mismo todo el tiempo que las otras ocupaciones mentales te permiten.No hay que dudar en "perder todo el tiempo que se requiera" a la hora de planificar cómo se va a pintar un motivo.Esto parece ir en contra de la idea del pintor que se deja llevar por un arrebato de inspiración momentáneo ( quizá esto quede para los genios).
Un cuadro puede llevarte más o menos tiempo en su realización, pero en cualquier caso no deja de tener un proceso de reflexión antes , durante e incluso después de darlo por concluido.En la película "El sol del membrillo", Antonio López admite que un cuadro nunca se acaba, siempre esta en proceso, aunque es el creador quien dictamina cuando lo deja, y yo diría: "siempre y eternamente inacabado", quizás por la distancia que media entre lo planificado y lo ejecutado.